Giovannis Zimmer

Buchcover: Giovannis Zimmer

von James Baldwin

Goviannis Zimmer, James Baldwins Durchbruchswerk, beleuchtet Angst, Liebe, und die seelische Enge und Vereinsamung die Scham und gesellschaftlicher Druck uns oktroyieren. Dieser Klassiker amerikanischer Literatur hat seit der Mitte des letzten Jahrhunderts nichts an Poignianz verloren.

David ist Amerikaner in Paris, er hat eine abwesende Verlobte und ein klassisch zerrüttertes Verhältnis zu seinem Vater. David ist mit Jacques befreundet, einem einschlägigen Herren leicht vorrangeschrittenen Alters. Als David in einem Etablissement den Barkeeper Giovanni trifft, lernt er diesen, ermuntert durch Jacques und Guillaume, den Besitzer der Bar, näher kennen. Umrahmt von den älteren schwulen Männern, deren Armseligkeit, in Kombination mit Strichern und Alkohol, über ihnen schwebt wie ein Damoklesschwert, beginnen die beiden jungen Männer eine Romanze, David zieht zu Giovanni in dessen Einzimmerwohnung, wo sie traute Zweisamkeit mimen, aber die Unbeständigkeit dieses Glücks und Davids Unfähigkeit zu lieben, drohen stehts eben so sehr wie die Rückkehr seiner Verlobten, Hella.

Giovannis Zimmer ist nicht nur ein Vorreiterwerk queerer Literatur, sondern auch eine Sektion der Prüderie und Verstocktheit des weißen Amerika. Das Buch ist ein immerwiederkehrender Appell gegen die Scham und zur wahren, emotionalen Ehrlichkeit, deren Ermangelung David wieder und wieder seine Mitmenschen verletzen und verraten lässt.

Auch wenn das Buch seinen Ruf als wichtiges Werk queerer Literaturgeschichte zu Recht hat, ist es nicht nur für ein queeres Publikum lesenswert, sondern enthält wichtige Einsichten in sich selbst für jeden möglichen Leser.

„Die militante Madonna“ von „Irene Dische“

Buchcover: Die militante Madonna

In ihrem neuesten Buch erzählt Irene Dische spannend und mit ein wenig Phantasie aus dem Leben von Charles/Charlotte d’Eon de Beaumont. Der Chevalier oder die Chevalière d’Eon wechselt zwischen Rollen und Geschlechtern, mal ist sie Nonne auf Zeit oder Witwe, mal ist er Kriegsheld und Botschafter. Der Wechsel der Geschlechter interessiert, wie es scheint, die Umstehenden viel mehr als d’Eon selbst. Unter den inquisitiven Umstehenden befinden sich historische Größen wie Pierre Caron de Beaumarchais, Revolutionär und Satiriker, der Klatschjournalist Charles Théveneau de Morande oder Queen Charlotte, bekannt aus Bridgerton. Im Gegensatz zu diesen versteht Dische es, ein so sensibles Thema darzustellen, ohne es zu schwer wiegen zu lassen.

Wir begleiten d’Eon ziemlich direkt durch ein turbulentes Leben, zuerst im Dienste seiner Majestät, dann den Sturz in die Ungnade und zuletzt hin zu einem Arrangement mit den sich ändernden Umständen. Aber trotz der sehr nahen, teilweise fast schon intimen Erzählweise wahrt der Monsieur beziehungsweise die Madame doch noch ihre Privatsphäre. Dem Beruf des Spions alle Ehre machend gibt uns der Chevallier einige peinliche und sehr intime Einblicke in die Leben der Menschen um ihn herum.

Wir erfahren viel, aber nicht alles. Dieses Auslassen von Details, die wie wir durch d’Eon lernen, ja eigentlich nur Nebensächlichkeiten sind, facht nur umso mehr die Wissbegierde an. „Die militante Madonna“ ist ein Buch für Leute die an Geschichte, Geschlechterverhältnissen und deren Geschichte interessiert sind, oder auch für solche die einfach etwas Tratsch genießen können.

Demon’s Souls (2020 – PS5)

"Demon's Souls" Spielecover

Demon’s Souls ist der erste Titel und beginn der „Souls-Reihe“, erstmals veröffentlicht im Jahr 2009 für die PlayStation 3. Bekannt geworden durch den hohen Schwierigkeitsgrad, der verwinkelten Level-Designs und wunderschöner, abwechslungsreiche Atmosphäre mit musikalischer Untermalung sind die Spiele fast ein Muss für jeden RPG-Fan.

Nach 11 Jahren des Wartens kam nun endlich das langersehnte Remake als Launch-Titel für die PlayStation 5. Mit neu aufgelegter Grafik behält es trotzdem den Kern des Originals, auch inklusive altbekannter Macken. Auf der neuen Konsole läuft der Titel einwandfrei, mit kurzen Ladezeiten und flüssiger Framerate.

Die Handlung dreht sich um das Königreich Boletaria, das von einem großen Übel heimgesucht wird, hervorgerufen von dessen König Allant XII. Die Bewohner des Landes wurden zu Untoten und nun treiben Dämonen ihr Unheil. Ihr seid ein Krieger, der versucht, Boletaria zu retten. So simpel ist die Geschichte zunächst, denn den Rest wird man sich selbst zusammenreimen müssen! Die Handlung wird nicht aktiv erzählt, wie man es z.B aus klassischen Story-Games kennt, die viel mit Cutscenes und Dialogen arbeiten. In Demon Souls, wird die Story -wie auch in den Nachfolgern- durch das World-building erzählt; sprich durch Gespräche und Interaktionen mit NPCs, Item-Beschreibungen und der Umgebung, was komplett optional ist!

Demon Souls ist ein anspruchsvolles RPG, bei dem die Nerven und die Geduld des Spielers gefordert werden. Schwere Bosskämpfe und unterschiedliche Herangehensweisen sind das A und O und bieten reichlich Abwechslung und Erfolgsmomente.

Einfach mal was Schönes

"Einfach mal was schönes" - DVD-Cover

Der neue Film von Karoline Herfurth als Regisseurin, indem sie auch die Hauptrolle spielt handelt von Karla, 39 Jahre mit einem unerfüllten Kinderwunsch.

Sie hört ihre biologische Uhr ticken, doch der passende Mann dazu ist weit und breit nicht zu sehen. Als sie sich kurzerhand entschließt nicht mehr zu warten und allein ein Kind zu bekommen, wird alles nur noch komplizierter. Nicht nur, dass sie auf die Unterstützung ihrer Familie verzichten muss, die ihre Entscheidung nicht nachvollziehen kann, sondern ausgerechnet in dem Moment, wo sie sich in ihrer Entscheidung sicher ist, trifft sie Ole. Ole, der perfekt zu ihr passt. Ole, der viel jünger als sie ist und für die Kinderplanung noch genügend Zeit hat. Für was soll sie sich entscheiden; die neue Liebe oder die alten Pläne?

Ein chaotischer, liebevoller Film typisch für Karoline Herfuhrt.  Der den Wahnsinn des alltäglichen Lebens in den verschiedensten Formen widerspiegelt.

Es geht nicht nur um den Wunsch einer Frau, Mutter zu werden. Der Film behandelt allgemein die Beziehungen zu verschieden Familienmitgliedern, und wie wichtig es ist, seine eigenen Wünsche und Bedürfnisse auch einfachmal an erste Stelle zu setzen. Ganz besonderes hat mich die Beziehung zwischen Karla und ihren zwei Schwester (gespielt von Nora Tschirner und Milena Tscharntke) fasziniert und berührt.

 „Einfach mal was Schönes“, ist herzlich, humorvoll und regt auch zum Nachdenken an. Es lohnt sich auf jeden Fall dem Film eine Chance zu geben und sich nach dem Anschauen einfach gut zu fühlen.

„Rocky Beach“ von Christopher Tauber und Hanna Wenzel

"Rocky Beach" Buchcover

Was wenn die Drei ??? erwachsen wären?

Diese Frage hat sich Christopher Tauber auch gestellt. Seit mehr als 40 Jahren hören wir von den jugendlichen Detektiven, doch sind sie in der Zeit nicht viel gealtert. Diese gefrorene Zeitblase wird in „Rocky Beach“ zerplatzen, denn hier geht es um eine Interpretation der möglichen Zukunft von Justus, Peter und Bob. Sie sind nun etwa Mitte 40 und sind keine glücklichen Teenager mehr, die ein wenig Detektiv spielen. Die Charaktere, wie auch die Orte ihrer Kindheit haben den Schleier der Nostalgie verloren und geben einen Blick auf die ungeschönte Wirklichkeit. Rocky Beach ist nun ein Zentrum der Korruption, heruntergekommen und verwahrlost.

Auch die Freundschaft der damals unzertrennlichen Jungen ist mit dem Gang ins Erwachsenenleben zerfallen, was einen starken Kontrast zu der heiteren Stimmung der Originale bildet. Man ist sich sicher, dass irgendetwas passiert zu sein scheint, wird darüber aber wenig aufgeklärt. Jetzt finden sie auf Umwegen zueinander um einen Mordfall zu lösen.

Die rauen, kantigen und texturierten Illustrationen von Hanna Wenzel sind in schwarz-weiß gehalten und passen unglaublich gut zum Geschehen der Geschichte.

Das Graphic Novel ist meiner Meinung nach eine sehr gelungene und spannende Umsetzung der Idee!

Flesh and Fire von Jennifer L. Armentrout

"Flesh and Fire" - Buchcover

Mit dem Werk „Flesh and Fire“ von Jennifer L. Armentrout folgt der zweite spannende Teil der „Liebe kennt keine Grenzen“ Serie. Poppys spannende Geschichte geht weiter. Ihre Welt ist zerbrochen und alles, woran sie geglaubt hatte, war zu Nichte gemacht worden. Ihr eigenes Volk kehrte sich gegen ihre Auserwählte deren Bestimmung sich als ihr eigenes Verderben entpuppte. Jetzt war sie auf dem Weg an einen Ort an dem sie Hass und Misstrauen erwarteten.

Und nach dem Betrug ihrer großen Liebe Hawke, der sie getäuscht hatte und sich als der dunkle Prinz, ihr schlimmster Feind entpuppte, muss sich Poppy nun mit ihren verwirrenden Gefühlen auseinandersetzen. Schließlich war er trotz allem der einzige bei dem sie sich wirklich frei, lebendig und mächtig fühlen konnte. Als er dann auch noch von einer Heirat der beiden spricht ohne das Einverständnis von ihr zu beachten, muss Poppy schwerwiegende Entscheidungen treffen. Wäre eine solche Verbindung undenkbar? Oder sind ihre unterdrückten Gefühle am Ende doch stärker?

Jennifer L. Armentrout hat es auch mit diesem Teil geschafft ein Werk zu kreieren, dass man nur schwer aus der Hand legen kann. Mit einem schönen Schreibfluss und eindrucksvoller Szenenbeschreibung ist es leicht in die Welt einzutauchen. Die epischen Kämpfe, die gute Charakterentwicklungen, mit noch mehr Charme und Witz schaffen ein großartiges Leseerlebnis. Und mit einem so gelungenen Ende, konnte ich nicht anderes, als den dritten Teil auch gleich anzufangen!

Court of Sun von Lexi Ryan

Court of Sun - Buchcover

In “Court of Sun” geht es um eine begnadete Diebin mit dem Namen Abriella, welche die Fae abgrundtief hasst. Doch als ihre Schwester Jas als Sklavin an den König der Schatten verkauft wird, setzt Abriella alles daran, sie zu retten. Dazu muss Abriella einen Handel mit dem finsteren König eingehen – und damit an den Hof des Lichts. Dort gerät sie nicht nur in ein Netz von Intrigen, sondern auch zwischen die Fronten einer uralten Fehde. Zwei Fae-Prinzen kämpfen um ihr Herz und verfolgen in Wahrheit eigene Pläne.  Einem von ihnen wird Abriella vertrauen, einer wird sie verraten.

Der Schreibstil war unglaublich fesselnd und man kann beinahe jedes Kapitel wie einen Film vor Augen haben. Es war unfassbar spannend. Schon das Setting ist einfach klasse. Es war ein wenig wie im Mittelalter. Die bösen Stiefschwestern wohnen oben und kommandieren Abriella und Jas herum. Sie mussten niedere Arbeiten erledigen und Kleider schneidern für die zwei. Doch eins stärkt sie: Sie halten zusammen. Und Abriella ist eine mutige, loyale Protagonistin, die aber auch ihre Schwächen hat, wie man beim Lesen erkennt, was in sie in meinen Augen noch viel besser macht, da man ein Verstehen für ihr Handeln bekommen kann.

Auf der Rückseite steht ein Zitat von „The Tempest“: Dieses Buch wird dich nachts wachhalten!

Genauso ist es „Court of Sun“ war von Seite eins an fesselnd ohne Ende. Die Plot-Twists und der Spannungsbogen waren sehr gelungen. Es gibt immer neue Dinge, die mich im Laufe der Geschichte überrascht haben. Oft dachte ich, dass ich die Lösung nun kennen würde, aber weit gefehlt. Die Autorin hat mich so gelungen aufs Glatteis geführt, dass ich am Ende auch nicht mehr wusste, was nun los ist.

„CONTRA“

Contra - DVD-Cover

Der Film „Contra“ unter der Regie von Sönke Wortmann ist eine deutsche Komödie mit ernsthaftem Hintergrund und einem Thema, welches immer aktuell ist.

In dem Film geht es um die Jura-Studentin im ersten Semester, Naima Hamid. Sie wird in einer Vorlesung von ihrem Professor Richard Pohl vor allen Kommilitonen beleidigt. Seine rassistischen Sprüche Naima gegenüber landen als Video im Netz.

Der Professor droht daraufhin von der Uni zu fliegen, bekommt aber noch eine letzte Chance. Er soll Naima für einen bundesweiten Debattier-Wettbewerb vorbereiten. Davon sind beide gar nicht begeisterst. Schnell bemerken sie aber, dass die unerwünschte Zusammenarbeit für beide wichtig ist. Naima will sich und allen anderen Beweisen, dass sie trotz der vielen Vorurteile und familiärer Hürden ihren Traum eine gute Anwältin zu werden erreichen kann.

Auch wenn der Anfang der beiden sich mehr als schwierig gestaltet, entwickelt sich im Laufe des Films doch eine gute Zusammenarbeit. Diese wird jedoch gefährdet als Naima den wahren Grund seiner Hilfe erfährt und alles nicht so läuft wie geplant.

Nilam Farooq und Christoph Maria Herbst liefern in den Hauptrollen eine beeindruckende Darbietung ab. Der Film ist vollgepackt mit Intensität, allen Emotionen und viel Gelegenheit zum Lachen.

Auch wenn man sich darüber streiten kann, ob der Film das Thema Rassismus ernst genug behandelt, regt der Film auf jeden Fall zum Nachdenken und Diskutieren an. Außerdem geht es in dem Film ebenso um eigene Stärke, das Vertreten der eigenen Meinung, Selbstverwirklichung und Mut. Er inspiriert an seinen Träumen festzuhalten und für diese zu kämpfen.

Meiner Meinung nach ein Film den man gesehen haben muss. Mit Lebensweisheiten, Themen zum Nachdenken und natürlich viel Humor.

„Auslöschung“ von „Jeff VanderMeer“

Auslöschung - Buchcover

Basierend auf dem gleichnamigen Roman von Jeff VanderMeer in Kooperation mit „Ex-Machina“-Regisseur Alex Garland ist Auslöschung weitaus mehr als nur ein Science-Fiction Film.

Ein mysteriöses Ereignis vor 30 Jahren zerstörte und veränderte ein südliches Küstengebiet, welches darauf Area X getauft wurde und sich nun hinter einem schimmernden Schleier befindet. Um heraus zu finden, was hinter der schimmernden Grenze verbirgt, sendet die US-Regierung mehrere geheime Forschungstruppen, ohne Erfolg. Nur ein Soldat, Kane, kehrt lebend aus dem Schleier zurück. Doch fast ohne bleibende Erinnerung und mit schweren inneren Verletzungen.

Ein neues Team aus vier Wissenschaftlerinnen, darunter Kanes Frau und Kollegin Lena, soll nun endgültig das Geheimnis um Area X lüften, bevor sich das Feld weiter ausbreitet. Was will diese fremde Existenz und warum verändert sie alles was mit ihr in Berührung kommt?

Auslöschung ist nicht nur akustisch und visuell besonders ansprechend, sondern konfrontiert den Zuschauer auch mit den unbequemen Fragen zu den innersten Beweggründen des Menschen. Die ruhigen Momente zwischen Action und Horror bringen einen zum Nachdenken und staunen zugleich.

„Game of Thrones – House of the Dragon” von Hendrik Eckert

House of the Dragon - DVD-Cover

“House of the Dragon” ist die Vorgeschichte zur vielprämierten Fantasy Serie „Game of Thrones“. Die Verfilmung des Buchs „Fire and Blood“ spielt wie schon „Game of Thrones“ auf dem fiktiven Kontinent Westeros in der von George R.R. Martin erdachten Welt von Eis und Feuer, etwa zweihundert Jahre vor den Ereignissen der Hauptserie. Mit zwanzig Drachen wird uns die Herrscherfamilie der Targaryens zu ihrem Höhepunkt gezeigt, jedoch ist diese Macht durch potenzielle Konflikte um das Erbe König Viserys I. (Paddy Considine), welcher nach Ausbleiben eines Sohnes seine Tochter Rhaenyra (Emma D’Arcy) zu seinem Erben erklärt. Doch Rhaenyras Zukunft als Königin scheint von allen Seiten durch Ambitionen und Frauenfeindlichkeit gefährdet, ob durch ihren Onkel, den Prinzen Daemon („Dr. Who“ Darsteller Matt Smith) oder die Familie ihrer Jugendfreundin Alicent Hightower (Olivia Cooke) …

Obwohl „House of the Dragon” als Prequel für “Game of Thrones” gedreht wurde, muss die erste Staffel der neuen Serie sich nicht hinter ihrer großen Schwester verstecken. HotD besticht durch eine großartige Optik, ob es nun die CGI-Drachen Meraxes oder Vhagar sind, oder die detailreichen und fantasievollen Kostüme der Darsteller*innen, und durch das packende Spiel der Hofintrigen im Haus des Drachen. „House of the Dragon“ verbindet den Charme der früheren Staffeln mit dem Budget der späteren Staffeln „Game of Thrones“. Egal ob man bereits Fan von „Game of Thrones“ war, wenn man dem Fantasy-Genre etwas abgewinnen kann, ist „House of the Dragon“ auf jeden Fall zu empfehlen.